AWAYLEE “蝴蝶梦”

上海，2025年10月13日AWAYLEE欣然呈献新任创意总监Sue Ann San的我国首秀系列「蝴蝶梦」。灵感源自我国深厚的艺术与文化底蕴，品牌深刻探索我国在工艺美术领域的悠久革新历史，并将这份思索化为秀场的精神内核。

蝴蝶梦系列：一场关于“蜕变”的思辨

本季度「蝴蝶梦」系列，以“蜕变”为核心命题，探讨生命持久变动与再生的哲思——细微而深刻、层层递进，于时间的流动中缓缓展开。AWAYLEE的策划逻辑并非线性穿越时空，而是以螺旋式的方法在过去与当下之间往返，既回望“前身”，又延展“当下”，让记忆与将来彼此呼应——如同毛毛虫化蝶、梦境与现实交织的生命之舞。

在如此的叙事语境中，每件作品都承载着“蜕变”的意象。策划师从我国古代服饰的宽袍飞袖与流动线条中汲取灵感，选用轻盈飘逸的纱与丝绸，重现那份温柔而空灵的东方记忆；以古画中花鸟的神韵为灵感，将手工刺绣与繁复珠饰融入策划，让画作中的细节在现实中栩栩如生地重现——这是一场历经千年的“化蝶之旅”。

非遗协作：让常规技艺重焕新生

本次时装秀，AWAYLEE携手多位通草花艺术家，将非物质文化遗产的艺术带上国际时尚舞台。参与协作的包含江苏省扬州通草花制作技艺市级代表性传承人朱欣、北京非遗代表性传承人李依凡门生 菓子KASHI 、以诗为媒的通草花技艺匠人 幽真子、独具风格的青年通草创笔者 丁买买 ，另有在领域内深耕多年的通草艺术家 荷露柳风。通草花以蓪草的洁白髓心为材，历经数十日手工精剪、塑形与染色，方能化为栩栩如生的花朵。承载着流传千年的东方美学与手作温度，它们轻盈而灵动地点缀于华服之间，仿佛带有生命的呼吸。作品兼具艺术性与工艺价值，展现了常规手作技艺在当代语境下的革新表达。本次协作将此一非遗元素融入高级时装策划，使常规工艺在现代时尚中焕发新生命。

我国的“造花者”以文化传承为初心，让常规工艺在当代生存中焕发新光。当永不凋零的花绽放于耳畔，不但展现匠人精神与审美传承，更体现出国工艺美术在现代公众中的持久进展与文化自信。AWAYLEE携手非遗艺术家，以当代视角重新诠释东方美学，使古老的艺术在今日依然鲜活而璀璨。

沉浸式秀场：梦与现实的交界

本次上海时装周中，AWAYLEE呈现出一场极具电影感的沉浸式大秀。秀场氛围与色彩美学深受导演 王家卫 作品的启发，以「庄周梦蝶」的哲学意象为灵感核心，探索蝴蝶的多重象征意义——从梁祝传说中的忠贞爱情，到象征精神的重生、自由与超越。

整场秀如梦似幻，嘉宾仿佛步入一方静谧而诗意的奢境。灯笼的柔光洒落在丝绸与纱之间，构筑出含蓄而感性的东方叙事空间。这不但是一场视觉盛宴，更是AWAYLEE对我国常规文化的深情致敬——以当代策划语言唤醒古老艺术的灵魂，重新印证品牌始终从我国文化根源中汲取灵感，并将其化为面向将来的创造力。

关于Awaylee

Awaylee以服装为画布，展开独特的视觉对话。品牌从我国的天然、艺术与哲学中汲取灵感，不止于美学，更当做策划的核心原则。每件作品在廓形、材质与工艺中蕴含深思与用心。经过与本地艺术家的协作另有资深工匠的精湛手艺，呈现细腻且独特的表达。Awaylee持久探索与诠释我国文化的当代表达，赋予每个系列更深层的叙事。

(责任编辑：教育)